«Vota Juan»: la fauna política española en ridículo

Ojalá todos esos gobernantes y aspirantes españoles a serlo que ahora contienden, y otros muchos, guardasen cuatro horillas para apreciar los ocho capítulos de la imperdible serie de humor político Vota Juan, la cual pone sobre el tapete, en clave de satírica vivisección, todo cuanto le faltó pese a sus largas temporadas a la “seria” House of Cards, cuya velada admiración por tipos o tipas como Frank y Claire Underwood contrarrestaban las potencialidades de impugnación del relato.

Los patos de Tony Soprano no retornarán jamás a su piscina

Desde que Tony, el mafioso personaje central de Los Soprano y perfecto material de psiquiatra, sufriera un colapso emocional ante la huida de los patos de su piscina, hasta que Don Draper practicara esa singular huida hacia sí mismo al final de Mad Men, la televisión anglosajona (con peso predominante la estadounidense y sus cadenas HBO y AMC; sin desdorar a la BBC en Inglaterra) construyó una historia impresionante, fundamental e imperdible de series.

Sin amor: puro Zvyagintsev

No representa la impugnación al sistema socio-político de su país el elemento preeminente en la narrativa cinematográfica de Andréi Zvyagintsev -cual blande hasta el hastío, en dos de cada tres artículos, parte de una crítica occidental alineada con los poderes hegemónicos en la guerra cultural anti rusa-, sino el análisis de los intersticios de la institución familiar, sujeto argumental dilecto ya prefigurado por el talentoso realizador eslavo en El regreso (2003), León de Oro en Venecia, y que refrendase en El destierro (2007), obra menos conocida por el público mayoritario pero de significación y antecedente más directo en cuanto a líneas de consanguinidad e irrigación temáticas de Sin amor (2017), Premio del Jurado en Cannes de estreno en nuestro país este mes gracia a la gestión de la Cinemateca de Cuba*.

Iconoclasta ejercicio fílmico

No es retrógrado, sino consecuente con un arte que cuenta en las ensoñaciones humanas prefiguradas a través de la imagen una de sus bazas, que todavía existan cineastas interesados en pulsar las cuerdas fílmicas donde lo surrealista, lo onírico y la metáfora se convoquen en el afán de escrutar los entresijos de la mente a partir de agudas representaciones simbólicas de la naturaleza de nuestra especie.

Alexandra: impugnación de Sokurov a la guerra

“Aquí todo está destruido, no solo las casas. Los buenos saludan a los malos, los santos creen al diablo…”.  Así dice Malika, la anciana chechena vendedora del mercado local, al conversar con Alexandra, su coetánea rusa y personaje central del filme homónimo de Alexander Sokurov de 2007.

Soderbergh pisa firme, también, en la televisión

Hastiado quien escribe de la mayor parte de las innumerables series de abogados, policías y médicos -las cuales en la práctica circunvalan sobre un mismo ritornello argumental y similares esquemas compositivos-, le impresionó sobremanera una perteneciente a la última parcela temática, convertida en abono nuevo para fertilizar un subgénero serial fagocitado hasta la náusea.

Dragones, épica y rubias empoderadas

Los siete capítulos de la, en fecha reciente, concluida séptima temporada de Juego de tronos (la más breve de todas y penúltima de la serie de HBO que finalizará con la octava en 2019) fueron cine de aventuras de la mejor traza, fantasía épico/heroica de la más sobresaliente factura, los cuales -vistos en conjunto- alcanzaron altura como espectáculo de entretenimiento.

Las hijas de Abril

Las voces personales suelen reconocerse en el cine desde la primera obra. Aun cuando la película no sea redonda, posea las falencias dramatúrgicas de muchas operas primas o rechine en cualquier apartado técnico, siempre se advertirá un destello (o luz, según el caso) de la imaginación feraz de ese autor dispuesto a construir un universo propio mediante el cual se identifique él y lo hagan sus espectadores, por supuesto.

Our Souls at Night: romance otoñal a la honra de Fonda y Redford

Juntos se les vio pasar por el jardín (tomémosle el verso al cantor español) del Cine hace la friolera de 52 años, vez primera, en La jauría humana, para el inolvidable Arthur Penn.

Neo-western en el Chaco

Figura referencial del alguna vez llamado “Nuevo Cine Independiente Argentino”, Israel Adrián Caetano horadó, luego de dicha faceta de arranque, en la tradición clásica y la reasunción moderna  de los géneros para realizar plausibles deconstrucciones tipo Un oso rojo (2002), cual suerte de advertencia primera de las bifurcaciones de un cine que ya emprendía sus pininos en el espacio más conspicuo del territorio industrial.

Abril despedazado: notable adaptación de Salles a novela de Kadaré

Un bandazo certero en los modos de obrar y pensar definen la conversión meliorativa del protagonista de la película del director brasilero Walter Salles, Abril despedazado (2001, también conocida como Detrás del Sol), quien se encuentra a sí mismo cuando renuncia a lo que quisieron que fuera.

A la liberación por el hippismo

Las relaciones paternofiliales, ítem dilecto de la creación audiovisual, dentro del cine norteamericano han observado en ese territorio temático de la familia pobre que viaja a la buena de Dios, los tiempos y la aventura, un cauce próvido para a la larga establecer ajustes de cuentas intergeneracionales de vástagos -afincados en el presente a los pendones del status quo y el stablishment - con progenitores “descarriados”, soñadores, utópicos en su pasado. Padres estos representantes, según la mirada de esos hijos subsumidos por el sistema que antagonizaban aquellos, de un orden de cosas y decálogos de valores, sino hueros o fútiles, cuando menos naives o hasta pueriles, desde el prisma de los descendientes. O sea, descalificación por condescendencia, pura lástima o “superación práctica”.

Disneypoderosa

El omnipotente emporio Disney acaba de efectuar otra mega-adquisición. Compró la Twenty-First Century Fox, el conglomerado propiedad del reaccionario magnate Rupert Murdoch,  por 52 mil 400 millones de dólares.

Netflix

Plataforma de video en streaming (distribución digital de contenido multimedia bajo pago) convertida en fenómeno socio-cultural del siglo XXI, Netflix es a la altura de 2017 un verdadero imperio mundial con, hasta noviembre, 105 millones de usuarios localizados en casi el ochenta por ciento del planeta.

Big Little Lies

Ya en la cabecera misma de la teleserie Esposas desesperadas (Desperate Housewives, ABC 2004-2012) no solo había talento creativo, sino además una remisión directa al megaobjetivo temático de la obra. Dicho opening con el exquisito trasfondo musical de Danny Elfman y repleto de obras artísticas que iban del Adán y Eva de Lucas Cranach el Viejo y litografías egipcias a El matrimonio Arnolfini de Jan Van Eyck, el American Gothic de Grant Wood, I am a proud de Dick Williams, la Campbell´ Soup Can de Andy Warhol o los Couple Arguing y Romantic Couple de Robert Dale describe en segundos de que va la pieza: de pecados originales, tentaciones, serpientes, manzanas mordidas, dobleces, misterios, huidas, odios, amores, mujeres acogidas a gusto o disgusto en el hogar, de los conceptos y valores que conviene sugerir más que cumplir dentro del orden cultural/familiar estadounidense.

La guerra y la paz, según la BBC

La guerra y la paz (BBC, 2016), miniserie de seis capítulos exhibida por la televisión cubana, resulta el enésimo trasunto audiovisual del opus magno surgido de la bestial genialidad de León Tolstoi.

Feud: Bette and Joan

Durante los años más recientes, al calor de la energía liberadora de las redes sociales y la irrupción de determinadas entrevistas o declaraciones de principales figuras, que dieran lugar a una reacción en cadena tendente a la denuncia de acciones de la peor laya (incluidas violaciones físicas y emocionales, acoso sexual, chantaje), se ha puesto sobre el tapete un baldón eterno de Hollywood, desde que chapeaban los potreros para los primeros estudios: la manipulación, el abuso y el uso a conveniencia de las actrices.

Lo que escondían sus ojos: horrenda

La cadena española Telecinco acostumbra entregar antológicas mamarrachadas en su programación seriéfila habitual, pero mediante Lo que escondían sus ojos (2016) sobrepasó todos sus descarrilamientos.

Solo un sueño: rica disección fílmica del “american way of life”.

Napoleón solía decir que la ropa sucia debe lavarse en casa. Al británico Sam Mendes le importó un comino lo que dijo el emperador y sacó a coger sol a la ropa interior de la familia de clase media, en los espiritualmente desencantados Estados Unidos de fin de milenio, Belleza americana mediante (American Beauty, 1999).

El huésped: Bong Joon-ho contra la intromisión yanki en la península coreana

Más que por haberse convertido en fenómeno taquillero del cine surcoreano (entre las pantallas más dinámicas del planeta hace rato), con cerca de quince millones de entradas vendidas; por arrasar en la entrega de los Premios al Cine de ese país durante 2006; o haber sido bautizada por un crítico de la tan leída como respetada por muchos entre quienes no me incluyo Variety como «la mejor película de monstruos de la historia» —aseveración pantagruélica que no tiene caso discutir por su absolutismo—, El huésped deviene ingente esfuerzo del realizador Bong Joon-ho por recuperar el hálito de la serie B del cine de terror y ciencia ficción de los años 50 y su poderosa carga de alegorías políticas.